Résumé des points clés :
*“Niulai” est un film médiocre dont le coût de production n’a été que de 160 000 yuans, mais qui est devenu un succès phénoménal grâce à la moquerie collective du public, aux jeux de mots et à la diffusion sur les réseaux sociaux, rapportant près de 90 millions de recettes au box-office. Il est surnommé le “film culte chinois”. Il a suivi la même voie que le classique film culte américain “The Room” : en provoquant un délire de critiques grâce à une “bêtise sincère”, il reflète le besoin des jeunes d’exprimer leur stress à travers une culture abstraite, créant ainsi une sorte d’économie de la moquerie qui transforme le désir de critiquer en pouvoir d’achat, devenant un exemple commercial absurde mais logique à une époque de pression économique.*
Analyse détaillée :
1. Pourquoi “Niulai” est-il la “version chinoise de The Room” ? Comment fonctionnent les films cultes ?
Les films cultes ne sont pas nécessairement de bons films au sens traditionnel, mais ils se distinguent par leur médiocrité unique : soit leur intrigue est chaotique, soit l’interprétation des acteurs gênante, et c’est précisément cette “bêtise sincère” qui captive le public. Le scénario de “Niulai” est presque identique à celui de “The Room” :
- “The Room” : sorti en 2003, avec des acteurs jouant de manière hystérique et des dialogues incompréhensibles (par exemple, le personnage principal criant “Tu es comme un poussin qui caquette”), son box-office initial n’était que de 1900 dollars, mais il a attiré davantage de spectateurs grâce aux critiques. Les gens jetaient des cuillères dans la salle, répétaient les dialogues à l’unisson et achetaient même des produits dérivés du réalisateur ; il est toujours projeté régulièrement avec un succès fou.
- “Niulai” : réalisé par une équipe non professionnelle sur une période de 5 ans, le public imite le bruit des vaches pendant la projection, filme des moments comiques et les diffuse gratuitement, tandis que des marques et des entreprises culturelles profitent de la notoriété du film. Le point commun entre les deux films est leur médiocrité réelle, mais la sincérité de leur création (comme le soutien d’une mère à son fils dans “Niulai”) a transformé la moquerie en une véritable euphorie culturelle.
2. Comment un film à 160 000 yuans a-t-il généré 90 millions de recettes ? Comment la moquerie s’est-elle transformée en argent ?
La logique commerciale de “Niulai” repose sur ce qu’on appelle l’“économie de la moquerie” : transformer le désir de critiquer en pouvoir d’achat :
- Effet du billet d’entrée : pour critiquer, il faut d’abord regarder le film ; essayer de comprendre l’humour est une condition préalable à la participation au délire collectif. Par exemple, les spectateurs de “The Room” disaient qu’il fallait avoir vu le film pour pouvoir en parler avec autorité, et c’est pareil pour “Niulai” : les rires des premiers spectateurs ont attiré d’autres acheteurs de billets.
- Diffusion virale : les jeux de mots sur les réseaux sociaux (comme les captures d’écran et les créations secondaires) ont fait la publicité pour le film gratuitement, tandis que les salles de cinéma et les marques ont amplifié son impact.
- Extensions commerciales : Non seulement le box-office a été un succès, mais des actions liées au film se sont également vendues bien, montrant que la moquerie peut être une source de revenus. Calcul simple : avec un coût de production de 160 000 yuans et un chiffre d’affaires de 90 millions, le rendement est plus de 560 fois supérieur au coût de production – voilà la valeur commerciale de la moquerie.
3. Pourquoi les spectateurs sont-ils prêts à payer pour des “films médiocres” ? Ce qu’ils cherchent, ce n’est pas tant le film lui-même que l’occasion d’exprimer leurs émotions ?
Les spectateurs sont prêts à payer pour des films médiocres pour trois raisons principales :
- Le droit de critiquer : sans avoir vu le film, on n’a pas le droit de s’en moquer ; acheter un billet permet de se sentir partie prenante des critiques.
- La joie du délire collectif : regarder un mauvais film seul peut être ennuyeux, mais rire ensemble, imiter les scènes et jeter des objets est plus amusant que le film lui-même. Comme l’ont dit les spectateurs de “The Room” : “Réciter les dialogues et imiter les scènes était l’expérience de visionnage la plus joyeuse de ma vie”.
- La résonance avec la sincérité : au fil du temps, l’attitude des spectateurs envers “Niulai” est passée de la moquerie à la compréhension ; le soutien d’une mère de 60 ans à son fils dans la réalisation du film et l’ingéniosité d’une équipe non professionnelle ont donné au film une touche humaine.
4. La société a joué un rôle dans le succès de “Niulai” : l’abstraction culturelle et le stress des jeunes
Le succès de “Niulai” n’est pas fortuit ; il reflète les émotions de notre époque :
- La culture abstraite comme exutoire : en 2025, le terme “abstraction” a été désigné mot du year. Les jeunes font face à de plus grandes pressions et utilisent des méthodes ludiques et absurdes pour exprimer leur stress ; la médiocrité de “Niulai” leur a offert une occasion de se défouler.
- La diffusion accélérée par les vidéos courtes : l’intelligence artificielle et les vidéos courtes ont multiplié la vitesse de propagation des jeux de mots, permettant à une simple capture d’écran de devenir virale et d’attirer davantage de spectateurs curieux.
- Un petit bonheur dans une période difficile : en temps de crise économique, les gens sont prêts à dépenser peu (comme des billets de cinéma) pour se divertir ; la consommation basée sur les émotions est devenue un marché rentable. Comme “The Room” qui a continué à être populaire pendant les périodes économiques difficiles, l’“économie de la moquerie” capte bien les besoins émotionnels des jeunes.
En conclusion :
Le succès de “Niulai” est le résultat d’une combinaison de culture subculturelle, de besoins émotionnels et de logiques commerciales. Ce n’est peut-être pas un bon film, mais il représente un exemple précis des tendances actuelles chez les jeunes et de l’économie. Tant que les jeunes auront besoin d’exprimer leurs émotions, il y aura toujours des exemples d’“économie de la moquerie”.