Résumé des points clés
L'animation nationale *Niulai* a été réalisée par la directrice Xin Yumeng et sa mère sur une période de 5 ans (elles occupaient plusieurs postes en même temps, et l'entreprise de rénovation était également impliquée dans la production ; le capital enregistré s'élevait à 100 000 yuans). En l'absence de promotion, les recettes au box-office ont été déplorables au début (3420 yuans le premier jour, un total de seulement plus de 7000 yuans en 9 jours). Cependant, grâce à une chaîne de communication qui a combiné des critiques sarcastiques, des tendances numériques, de la créativité sur Internet, un engouement pour l'achat de billets, l'ajout de séances dans les cinémas et une forte augmentation des recettes, le chiffre quotidien est passé de 3900 yuans à 787 000 yuans (plus de mille fois), faisant de *Niulai* le centre de l'attention sur toute la toile. La popularité s'est expliquée par un phénomène de « mauvaise qualité intentionnelle » qui a déclenché une véritable folie des critiques et un transfert d'émotions, plutôt que par l'appréciation réelle de l'œuvre elle-même, ce qui offre de nombreuses leçons pour l'industrie et la communication.
De « les pires recettes au monde » à une augmentation spectaculaire : un cycle de diffusion auto-amplifiant
La popularité de *Niulai* n'est pas due au hasard, mais à une logique claire de propagation en boule de neige :
- Premier étape : Les critiques sarcastiques déclenchent le sujet
Un petit nombre de spectateurs ont partagé sur les réseaux sociaux des commentaires acides tels que « La qualité graphique du jeu 4399 est encore meilleure que celle-ci » ou « Même les modèles en papier sont plus sophistiqués », utilisant des exemples connus pour souligner les défauts de l'animation, rendant ces problèmes perceptibles et réplicables.
- Deuxième étape : Les tendances numériques simplifient la diffusion
Ces critiques ont été résumées en expressions telles que « 7169 yuans de recettes en 9 jours », des chiffres qui peuvent être compris sans connaissances préalables et qui ont immédiatement attiré l'attention.
- Troisième étape : La créativité amplifie la portée de la diffusion
Les utilisateurs d'Internet ont modifié les affiches des films contemporains pour en faire *Kung Fu Niuzu* ou *Bienvenue au restaurant Niulai*, et la propagation des memes et des blagues a dépassé celle du film original. À ce stade, la plupart des personnes qui participaient ne avaient pas vu le film ; elles consommaient en fait des contenus basés sur *Niulai*, transformant l'œuvre originale en matériau de création secondaire.
- Quatrième étape : L'engouement se transforme en achats de billets
Parmi ceux qui participaient aux blagues, certains se sont déplacés jusqu'à 30 kilomètres pour assister à la projection, ce qui a incité les cinémas à ajouter des séances (le nombre de séances est passé de moins de 5 à 300).
- Cinquième étape : L'augmentation spectaculaire des recettes crée un cycle
Après l'ajout de séances, les recettes ont connu une forte augmentation, et l'expression « Les recettes de *Niulai* ont augmenté de 1000 fois » est devenue un sujet très discuté, attirant encore plus d'attention et créant ainsi un cercle vertueux de popularité et de données.
Clé : Le box-office n'est plus un indicateur de performance, mais le contenu lui-même – chaque mise à jour des données devient une nouvelle source de diffusion.
Pourquoi *Niulai* ? Les trois facteurs clés de la réussite d'un mauvais film
Il y a de nombreux mauvais films chaque année, mais *Niulai* a réussi parce qu'il était « différent » :
- 1. Une médiocrité qui dépasse les attentes
Les mauvais films ordinaires sont ignorés, mais les chiffres déplorables de *Niulai* (3420 yuans le premier jour, moins de 300 spectateurs) l'ont transformé en un « événement anormal », ce qui en a fait une nouvelle. Comme dans l'art de la critique de la laideur, la laideur extrême acquiert une valeur de visionnement en soi.
- 2. Un contraste créant une histoire absurde
Le fait que le film ait été réalisé par une mère et sa fille sur 5 ans, avec l'aide d'une entreprise de rénovation et un capital de 100 000 yuans, contre des images brutales, crée un récit surréaliste. Les utilisateurs d'Internet l'ont décrit comme « abstrait », reflétant une remise en question du système d'évaluation officiel : vous dites que c'est mauvais, et je veux que cela devienne populaire.
- 3. Une touche de sérieux donne à la médiocrité une certaine chaleur
Si une équipe professionnelle avait créé délibérément un mauvais film, elle aurait été critiquée ; mais le contexte de création artisanale a donné au film une touche d'innocence. Les spectateurs rient du contraste entre la sérieuxité des efforts et les résultats désastreux – c'est ce qu'on appelle le « kitsch humoristique » : l'échec sérieux peut être plus attrayant que la médiocrité habile.
Pourquoi les gens achètent-ils des billets ? Six motivations psychologiques
Les gens achètent des billets non pas pour regarder un film, mais pour répondre à ces besoins :
- Curiosité et désir de vérification : « Est-ce vraiment aussi mauvais ? » Dépenser quelques dizaines de yuans pour 86 minutes, parier sur le fait que « je regretterai d'avoir regardé si je le fais, et toute ma vie si je ne le fais pas », tout en prévoyant à l'avance de juger si c'est un mauvais film.
- Sentiment de supériorité et confirmation esthétique : Critiquer un mauvais film est une forme d'expression esthétique sans barrières ; écrire « Ce modèle ne vaut même pas celui de ma maison » montre que l'on comprend le cinéma, confirmant ainsi que son jugement est meilleur que celui de la production.
- Participation à une folie collective : Rire collectivement 30 minutes avant la projection, comme dans une place de foule à l'ère numérique – personne n'est simplement un spectateur, tout le monde participe.
- Monnaie sociale : « J'ai vu *Niulai* » est comme un ticket d'entrée pour le groupe ; partager des mèmes prouve que l'on est « connecté et dans le coup », ce qui est plus intéressant que de montrer sa nourriture.
- Libération des émotions : Dans un contexte de pression, se moquer d'un mauvais film ne porte pas de charge morale ; les réactions fortes comme « c'est hilarant » stimulent la partage, ce qui est le moyen le moins coûteux de se détendre.
- Transfert d'émotions des investisseurs en bourse : Le nom *Niulai* fait penser à une « hausse du marché boursier », et de nombreux investisseurs achètent des billets comme s'ils faisaient un vœu, transformant l'achat de billets en une sorte de rituel de prière pour une reprise économique (ce qui est inattendu dans le cadre d'une promotion).
La popularité n'est pas synonyme de succès : limites et leçons pour l'industrie
La popularité de *Niulai* est un phénomène accidentel, pas une victoire basée sur la réputation. Il faut être vigilant face à trois limites :
- Pour les producteurs : Le trafic est un double tranchant
Cette vague de popularité est un événement observé par hasard, et non un atout pour la marque ; si les producteurs en profitent pour faire de la publicité (comme vendre des produits dérivés ou réaliser une suite), ils seront critiqués pour « exploiter la souffrance des spectateurs », et l'opinion publique peut se retourner contre eux.
- Pour l'industrie : Ne copiez pas la logique de la notoriété négative
Le critique de cinéma Fujii Miki a dit que *Niulai* n'était pas un bon film, mais plutôt une absurdité ; si être discuté devient un indicateur de succès, certains créeront délibérément des mauvais films dans le but de tirer profit. L'industrie doit se méfier que les plateformes et le capital interprètent mal les données, prenant les valeurs aberrantes pour des méthodes.
- Pour la communication : Les émotions comptent plus que le contenu
Trois leçons à retenir : ① Lors de la planification de la diffusion, demandez-vous d'abord quelles émotions vous souhaitez susciter, puis ce que vous voulez dire (les émotions fortes sont plus efficaces que l'approbation rationnelle) ; ② Ne confondez pas la folie avec une bonne réputation – le volume et les tendances peuvent être des produits secondaires de l'ironie ; ③ Il vaut mieux suivre le courant que d'agir de force – les cinémas qui programment des séances sur demande des spectateurs prennent en charge le trafic sans risque.
Conclusion : Selon Caixin, « nous ne pouvons pas supporter la médiocrité ». En réalité, lorsque les gens achètent des billets, ils rejettent non pas *Niulai* en soi, mais plutôt l'unanimité des œuvres médiocres – même si cela implique de soutenir des films mauvais. *Niulai* disparaîtra peut-être, mais la question reste : à quel point est-il difficile de se faire remarquer aujourd'hui ? Cela mérite plus réflexion que les 787 000 yuans de recettes quotidiennes.