『牛来』のヒットの秘密――一般人の共感をつかんだ作品
『牛来』は、土木工事の設計によく使われるシンプルなソフトウェア（SketchUp）で制作され、映像が粗いにも関わらず逆に大ヒットしました。著者はこの作品を「サボテンコインがダークコインを駆逐した」と例えています。つまり、粗末だけれども誠実な「サボテンコイン」のような作品が、観客に強い価値観を押し付け、不快感を与える「宗教的な魔法のような映画」（ダークコイン）を打ち負かしたのです。この記事では、現在の映画業界が抱える問題――エンターテイメントを「オンライン授業」や政治的な論争に変えてしまう傾向――を批判しています。また、経済が低迷する中で本来あるべき「口紅効果」（観客が映画から心の慰めを得る現象）が失われつつあることも指摘しています。一方で、『牛来』が一般人のリアルな状況（例えば生まれながらの弱さや反「躺平」（ライフスタイルの否定）の姿勢）に寄り添っているために共感を呼んだこと、そして真剣に制作しているチームが誤った方向に導かれてしまう可能性も懸念しています。
一、「サボテンコイン」と「ダークコイン」――著者の見解による二つのタイプの芸術作品
著者は二つの作品を生き生きとした比喩で区別しています：
- 「サボテンコイン」：粗末だがリアルな作品
『牛来』の映像は「古い黄牛のような質感」で、土木作業員がよく使うSketchUpという基本的なモデリングソフトウェアで制作されており、作りが粗いものの見せかけを気にしていません。登場人物（例えば生まれつき立ち上がれない牛来や子供を無条件に愛する牛の母親）やテーマ（反「躺平」、反優秀主義）は一般人の生活に近く、強引な演出や説教がありません。
- 「ダークコイン」：「宗教的な魔法のような」偽の芸術作品
著者はこれらの作品を「地獄」と呼んでいます。表面上は興行収入や評価が高いものの、その質に見合っていません。皆がその人気が外部要因（例えば特定の価値観を押し付けたり感情を操作したりすること）によるものだと知っていながら、誰もそれを指摘できません（ブルーノのように「罰せられる」ことを恐れています）。これらの作品は映画を「オンライン授業」に変え、観客に「贖罪券」や「反省券」を強制的に押し付け、エンターテイメントを「視覚的な罰」としています。
二、「宗教的な魔法のような映画」が観客に不快感を与える理由
この種の映画には主に三つの問題があります：
1. エンターテイメントの本質に反する：娯楽を「対立を生む機械」に変えてしまい、観客は映画館で落ち着かず、外出してソーシャルメディアを見ると関連する話題に心が痛めつけられます。
2. 「口紅効果」の破壊：経済が低迷する中で、映画は観客に安価な心の慰めを与えるべきですが、現在では政治的な論争の道具になってしまっています。
3. 観客のニーズから離れている：一部の映画チームは自分たちを「民衆を教化する教師」と思い込み、観客にサービスを提供する創作者ではなくなっています。さらに、「監督の意図は良いが実際には悪い方向に進んでしまう」（例えば普通のストーリーをイデオロギー的なレベルに引き上げる）こともあります。
三、『牛来』のヒットの秘訣――一般人の共感をつかむこと
『牛来』がヒットした理由は、その「地に足がついた」内容にあります：
- 主人公が「一般人」：牛来は生まれながらの英雄ではなく（立ち上がれない、集団から疎外されている）、特別な能力も持っておらず、内気で優しい性格です。これは現実に多くいる「生まれながらの弱者」に共感を呼びます。
- テーマがリアル：牛の母親は子供を無条件に愛し（反優秀主義）、牛来も「弱いながらも躺平しない」（反躺平）。さらに、映画のタイトル「牛来」には株式市場への祝福の意味も含まれており（投資家の期待をつかんでいます）。
- 「魔法のような映画」との対比：強引な説教がないため、観客に無理やり意見を押し付けることなく、想像の余地を残しています。
四、映画業界の懸念――真剣に取り組むチームは誤った方向に導かれるのか？
著者は二つの例でこの懸念を示しています：
1. 『痴迷』の例：75万円という低予算で制作された良質な映画が、ソーシャルメディアで悪い評価を受けてしまった（「正直な人こそが最悪だ」というように）。これは外部要因が優れた作品を簡単に台無しにすることを示しています。
2. 『哪吒2』の変化：著者はもともと『哪吒2』（長年かけて制作された真剣なチームによる作品）を支持していましたが、それが「魔法のような映画」になりつつあると気づいてからは評価を控えました。もし真剣に取り組むチームがお金を稼げなくなれば、みんなが「魔法のような手法」に流され、誠実な創作を諦めるかもしれません。
著者は日本の漫画を例に挙げています。以前は悪役（例えば宇智波带土）を美化することで観客の審美感が疲弊していましたが、後に純粋な「悪役」（例えばDIOや無惨）が人気を博しました。これは観客が求めているのは「リアルさ」であり、強引な「昇華」ではないことを示しています。
五、著者の冗談交じりの期待――『牛来宇宙』が新たな希望をもたらすか？
著者は半分冗談めかして「牛来宇宙」というアイデアを提案しています。次作では、普通の子羊がリーダーになる話を描くというもので、タイトルは『羊伟』です。これは実際には「誠実な創作」への期待を込めたものです。『牛来』のように見せかけを気にせず、一般人に寄り添った作品がもっと多く評価され、映画業界が「観客にサービスを提供する」という本質に戻ることを願っています。
この記事は、『牛来』のヒットをきっかけに、現在の芸術業界の偽りの深みを批判し、リアルで共感を呼ぶ創作への回帰を呼びかけています。結局のところ、観客が必要としているのは「心の甘い水」であり、「無理やり薬を飲まされる」ようなものではありません。