핵심 내용 요약
영화 및 드라마 업계는 현재 ‘추운 겨울’을 겪고 있습니다. 올해 드라마 제작 시작률은 지난해의 30%에 불과하며, 횡단영화촬영소(Hengdian)의 제작팀 수는 4분의 1로 줄었습니다. 배우들은 과거에는 “작품을 기다리는” 입장이었지만, 이제는 “스스로 작품을 만드는” 방향으로 전환했습니다. 인기 배우들인 조루스(Zhao Lusi)와 백루(White Deer)는 IP를 확보하여 감독으로 활동하거나 스토리를 준비하고 있으며, 자징휘(Jia Jinghui), 후단단(Hu Dandan), 딩난(Ding Nan) 등 많은 배우들이 감독이나 제작자로 전향했습니다. 흥미롭게도, 이들이 뒷전으로 나서면서 오히려 자신이 출연하는 작품을 할 시간이 줄었습니다. 이러한 변화는 “강제적인 실직”이 아니라 미리 대비하기 위한 것으로, 영화 및 드라마 제작 능력을 단순히 “좋은 역할을 하는 것”에서 “전체 프로젝트를 관리하는 것”으로 확장하여 자신의 미래를 위한 다양한 선택지를 마련하는 것입니다.
1. 영화 및 드라마 업계가 얼마나 침체했는가?
몇 가지 명확한 현상을 통해 이를 알 수 있습니다:
- 데이터: 올해 드라마 제작 시작률은 지난해의 30%에 불과하며, 횡단영화촬영소의 상반기 평균 제작팀 수는 지난해의 4분의 1로 줄었으며, 설날 기간에는 거의 절반으로 감소했습니다.
- 배우들의 상황: 많은 배우들이 8개월에서 1년 동안 제작팀에 참여하지 못하고 집에서 불안해하고 있습니다(제작팀의 알람에 익숙해져서 연락이 없으면 불안함을 느낍니다).
- 부업이 일반화: 라이브 방송, 밀크티 가게 운영, 자체 미디어 활동 등을 하는 배우들이 늘어났습니다(라이브 방송 시간이 길어진 것을 보면 작품을 하지 못하고 있음을 알 수 있습니다).
- 출연료 하락: 지난해에는 수직 화면의 단편 드라마에서 배우가 하루에 2만 위안을 받았지만, 올해는 몇 천 위안으로 급격히 줄었으며, 제안받는 작품도 줄었습니다.
이전에는 중간 길이의 드라마를 무시하던 배우들도 이제는 기회를 잡으려고 노력합니다(실제로 인간 배우들은 AI에 의해 대체될 수 있기 때문에 일자리가 있다면 그것만으로도 다행입니다).
2. 배우들이 더 이상 “작품을 기다리지 않고” 스스로 “작품을 만든다”
과거에는 배우들이 “수동적으로 역할을 선택”했지만, 이제는 “주도적으로 프로젝트를 찾습니다”:
- 인기 배우들의 IP 확보: 조루스는 550일 동안 제작팀에 참여하지 않고 9개의 IP를 확보하여 감독으로 단편 드라마를 제작했으며, 백루도 IP를 구입하여 스토리를 준비하고 있습니다.
- 제작자로의 전환: 자징휘는 드라마 《경유년》(Qing Nian Yu)의 곽보곤(Guo Baokun) 역으로 감독을 맡아 중편 드라마 《비안등탑》(Bi An Deng Ta)을 제작했으며, 후단단은 제작자로 활동하고 있습니다. 딩난은 라이트닝 아티스트(Lightning Artist)에서 제작자로 전향했습니다.
- 새로운 활동: 치웨이(Qi Wei)는 자신의 이미지를 AI에게 제공하여 “디지털 분신”을 만들어 새로운 분야를 탐색하고 있습니다.
이들은 더 이상 단순히 “다음 역할”만을 생각하지 않고 “어떤 이야기를 할지”를 스스로 결정합니다.
3. 왜 스스로 만든 작품을 먹지 못하는가?
제작자로 전환한 배우들은 더 많은 권한을 갖게 되었지만, 자신이 출연하는 작품이 먼저 희생되는 경우가 많습니다:
- 업무 부담: 배우는 자신의 역할만 책임지지만, 뒷전에서는 100명 이상의 팀을 관리해야 합니다(배우의 건강 문제, 촬영 장소 문제, 예산 초과 등). 예를 들어, 후단단은 드라마 《유요》(You Yao)를 제작할 때 하루에 16~18시간을 일하며, 메이크업과 헤어스타일을 하다가 문제를 해결하기 위해 자리를 떠나야 했고, 촬영이 끝난 후에는 “10살이 늙은 것 같았습니다”.
- 역할 갈등: 자징휘는 드라마 《소비안불능동시유》(Sui Bian Bu Neng Tong Shi You Yi Que)를 준비할 때, 자신이 쓴 대본의 한 역할을 바꿔야 했습니다(전체 현장을 관리해야 했기 때문에 연기에 집중할 수 없었습니다). 딩난은 제작자로 활동할 때 파트너가 그에게 역할을 제안했지만 거절했으며, 새벽 12시에도 다음 날의 계획을 세우느라 연기 준비에 시간이 없었습니다.
- 사고방식의 변화: 배우로서는 “왜 그 인물이 그렇게 행동하는가”를 생각하지만, 제작자로서는 “이 장면에 얼마의 비용이 드는가, 플랫폼이 받아들일 것인가”를 고려해야 합니다. 딩난은 “제작자는 돈을 위해 일하고, 배우는 인물을 위해 일한다”고 말합니다. 사고방식이 변하면서 연기에 집중할 수 없게 됩니다.
4. 그들은 “강제로 전환한 것이 아니라” 미리 “대비를 한 것입니다”
이들 배우들의 전환은 “작품을 할 수 없기 때문”이 아니라 선택권이 있을 때 미리 대비하기 위한 것입니다:
- 자징휘: 4년 전 업계가 좋았을 때부터 프로젝트를 준비하기 시작했으며, 낮에는 드라마를 촬영하고 밤에는 대본 회의를 했습니다. 감독이 되는 것은 그가 오랫동안 하고 싶었던 일이었기 때문에 퇴로가 아닙니다.
- 후단단: 드라마 《즈거수》(Zui Xu)와 《논논무명》(Nian Nian Wu Ming)이 인기를 얻었을 때부터 제작자가 되기를 고민했습니다. “자신이 어떤 콘텐츠를 만들고 싶은지”를 결정할 수 있기 때문에 강제적인 것이 아닙니다.
- 딩난: 작품을 할 수는 있지만(곽준(Gong Jun)의 드라마에도 출연했습니다), 새로운 가능성을 시도하기 위해 회사를 떠나 제작자가 되었습니다.
그들은 의류 가게나 밀크티 가게를 운영해보았지만 실패했으며, 결국 자신이 가장 잘하는 것은 영화 및 드라마 제작이라는 것을 깨달았습니다. 실직을 기다리기보다는 선택할 수 있는 때에 “역할을 하는 것”에서 “프로젝트를 관리하는 것”으로 전환하여 미래를 위한 다양한 선택지를 마련하는 것이 낫습니다.
5. 뒷전으로 나선 후, 그들은 AI를 어떻게 보는가?
AI는 “적”이 아니라 “도구”입니다:
자징휘는 드라마 《맹박》(Blind Box)을 제작할 때, 영화제 시상식 장면의 예산이 부족하여 AI를 사용하여 300위안으로 3층짜리 오페라하우스 배경을 만들었습니다(카드를 두 번 뽑아서 성공했습니다). 그는 AI를 사용하면 돈을 절약할 수 있지만 불안정할 수 있다고 말합니다. CG는 안정적이지만 비용이 많이 들기 때문에 뒷전에서는 “시간과 돈 중 어느 것이 더 절약적인가”를 고려해야 합니다.
결론적으로, 배우들은 변화하는 환경에 적응하기 위해 새로운 기술과 방법을 배우고 있으며, 이는 영화 및 드라마 산업의 발전에 기여할 것입니다.