虎嗅

Почему 20 лет назад на китайской музыкальной сцене происходили настоящие «битвы мастеров»? А сейчас все популярные песни превратились в фоновую музыку?

原文:为什么20年前华语乐坛神仙打架?现在流行歌全成BGM了?

Краткое содержание анализа

Основная идея данного анализа заключается в том, что китайский музыкальный рынок переходит от «золотого века», характеризованного всеобщим восторгом и частым появлением классических хитов, к «нормальному развитию», при котором существует множество различных стилей музыки, но не возникают суперхиты и общепризнанные звезды. Те времена, когда все пели одну и ту же песню, а альбомы продавались миллионными тиражами, уже вряд ли вернутся.

Подробный анализ

1. Что такое «золотой век» китайского музыкального рынка?

Под «золотым веком» обычно подразумевается период с 90-х до начала 2000-х годов, когда музыкальная индустрия Гонконга, Тайваня и материкового Китая была на пике своего развития. Основные особенности того времени:

  • Много хитов, популярных среди всех слоев населения: песни Джей Чоу (Jay Chou), Ван Фэй (Wang Fei) и группы SHE были на всех углах; даже тети, танцующие на площадях, могли их напевать;
  • Огромные продажи альбомов: альбомы продавались тиражами в миллионы (например, альбом Джей Чоу «Seven Years of Fragrance» разошелся тиражом более 3 миллионов копий);
  • Сильный влияние звезд: певцы были настоящими идолами, их песни и фильмы были повсеместно популярны;
  • Зрелая производственная система: от написания музыки до выпуска альбомов всё контролировались профессиональными командами; на создание одной песни уходило несколько месяцев, что обеспечивало высокое качество продукции.

Проще говоря, это было время, когда одна песня становилась популярной по всей стране, а певец приобретал огромную известность на обоих берегах пролива и на трёх континентах.

2. Почему сейчас говорят о «возвращении к норме»?

Термин «норма» используется в отношении того периода, который был исключительно процветающим по сравнению с золотым веком. Сейчас музыкальный рынок изменился следующим образом:

  • Отсутствие общепризнанных звезд: певцы, которые сейчас популярны, имеют ограниченную аудиторию (например, рэперы, которых любят молодые люди, могут быть неизвестны старшему поколению);
  • Фрагментированное прослушивание музыки: раньше люди покупали целые альбомы, сейчас они слушают отдельные треки из видео и только потом ищут полную версию песни;
  • Разнообразие исполнителей: сейчас существуют независимые музыканты, интернет-певцы и исполнители в национальном стиле; например, песня «The Lone Warrior», ставшая популярной благодаря видео в социальных сетях, была написана независимым музыкантом;
  • Хиты больше не являются общепризнанными: песня, которая становится популярной в TikTok, может быть популярна только среди молодежи.

В общем, музыкальный рынок стал более диверсифицированным; нет больше единого стандарта популярности, но каждый может найти то, что ему нравится.

3. Почему золотой век уже не вернётся?

Произошли три основных изменения:

  • Изменение каналов распространения музыки: раньше основными каналами были телевидение, радио и магазины звукозаписи; сейчас используются социальные сети и стриминговые сервисы, что делает сложным охват всех слоев населения одной песней;
  • Изменение вкусов аудитории: молодые люди предпочитают разные музыкальные жанры; кроме того, вкусы людей стали более индивидуальными;
  • Изменение способов заработка в индустрии: раньше компании инвестировали много ресурсов в создание качественных альбомов; сейчас доходы получаются от авторских прав, концертов и рекламы, поэтому певцы не вынуждены тратить много времени на создание одной песни;
  • Снижение порога входа в индустрию: сейчас можно создавать музыку с помощью смартфонов, поэтому количество хороших произведений увеличилось, но качество снизилось.

4. Какие возможности открываются в новых условиях?

Хотя золотой век уже не вернётся, это не значит, что ситуация плохая:

  • Люди из обычных слоев общества могут стать известными: например, песня, написанная студентом и опубликованная в социальных сетях, может внезапно стать популярной;
  • Рост популярности музыки в национальном стиле: песни, сочетающие традиционные культурные элементы, становятся всё более популярными;
  • Сочетание музыки с другими отраслями: музыка для фильмов и игр становится новым источником дохода для музыкантов;
  • Готовность аудитории платить за музыку: сейчас люди покупают цифровые альбомы и подписываются на музыкальные сервисы, поэтому музыканты могут зарабатывать, не полагаясь исключительно на продажи альбомов.

Таким образом, хотя золотой век уже прошёл, современный музыкальный рынок стал более равноправным и динамичным; каждый может найти музыку, которая ему нравится, и у каждого музыканта есть шанс быть замеченным.

В заключение

Китайский музыкальный рынок не перестал существовать; он просто перешёл от ситуации, когда всё контролировалось несколькими крупными компаниями, к ситуации, в которой участвуют множество людей. Раньше все слушали одну и ту же музыку, сейчас каждый слушает то, что ему нравится. Это признак зрелости индустрии. В конце концов, золотых веков бывает не так много, но хорошей музыки всегда будет достаточно.