حقيقة “الشتاء القارس” في عالم السينما: ليس لعدم وجود أفلام للتصوير، بل انهيار “الطبقة الوسطى”
مرحبًا بكم، أنا صحفي مالي وعالم اقتصاد. مؤخرًا، قال هو جي في مقابلة مع مجلة “GQ” كلمة حقيقية: “سوق الأفلام واقعي جدًا؛ إذا لم تتمكن من تغطية تكاليفك، فإن الفرص تقل تدريجيًا.” قد تبدو هذه الكلمات مؤلمة، لكنها تعكس في الواقع عملية إعادة هيكلة عميقة ومؤلمة تمر بها صناعة السينما الصينية.
يعتقد الكثيرون أن هذا “شتاء قارس”， لكن في رأيي، إنه أشبه بـتغير مفاجئ في المناخ. كانت الصناعة في الماضي تتميز بوضوح الفصول: الشتاء بارد والربيع دافئ؛ أما الآن، فالمناخ يتغير، والأنهار الجليدية تذوب، ومستوى سطح البحر يرتفع، والعديد من الأشكال القديمة (مثل الأفلام ذات التكاليف المنخفضة إلى المتوسطة) تغرق ولا يمكن استعادتها.
دعوني أفكك هذا الخبر إلى خمسة أبعاد لأشرح لكم ما يحدث بوضوح، وما الذي قد يحدث في المستقبل.
---
أولاً: تغير قواعد اللعبة: من “التركيز على الموهبة” إلى “التركيز على المخاطر”
في الماضي، كنا نختار الممثلين بناءً على مدى جودة أدائهم ومدى تحديات الأدوار التي يقدمونها. أما الآن؟ نحن ننظر إلى ما إذا كان بإمكانهم مساعدة المستثمرين على تغطية تكاليفهم.
هو جي، سونغ جيا، وتشاو يوتينغ، جميعهم ممثلون من الطراز الأوائل، ومواهبهم لا شك فيها، وقد فازوا بالعديد من الجوائز. لكن لماذا فجأة أصبح لديهم قليل من الأدوار أو فترات راحة طويلة؟
- موقف هو جي المحرج: أفلامه الأخيرة (مثل “بو شو زي شينغ” و“زو زو تينغ تينغ”) حصلت على استحسان النقاد وحتى جوائز، لكن إيراداتها الإجمالية لم تتجاوز 200 مليون. في نظر رأس المال، هذا يعتبر خسارة.
- فترة الراحة لسونغ جيا: بعد انتهائها من تصوير فيلم “جين جي يينغ هواو”， لم تشارك في أي أعمال لمدة 8 أشهر.
- عجز تشاو يوتينغ: “لا أحد يبحث عني، كيف يمكنني التصوير؟”
تحليل السبب: في الماضي، كانت صناعة السينما تسمح بالأخطاء؛ يمكنك أن تخسر في فيلم فني وتكسب سمعة جيدة، ثم تعوض خسائرك في فيلم تجاري آخر. لكن الآن، معدل التسامح مع الأخطاء يقترب من الصفر.
- في الماضي: كان الممثلون “فنانين” وأعمالهم “أعمال فنية”.
- الآن: أصبح الممثلون “أصولًا” وأعمالهم “منتجات مالية”.
لم يعد المستثمرون يسألون “هل أداء الممثل جيد؟”، بل يسألون “ما مدى المخاطر المرتبطة به؟ إذا لم تصل إيرادات الفيلم إلى التوقعات، هل سأخسر كل شيء؟” هذا يؤدي إلى ظاهرة قاسية: فقط المجموعات المثبتة والآمنة من “الجمهور + العلامات التجارية الكبيرة” تحصل على التمويل. حتى الممثلون الموهوبون الذين لا يحققون إيرادات تجارية مستقرة يتم تهميشهم مؤقتًا. هذه ليست مشكلة فنية، بل مشكلة مراقبة مالية.
---
ثانيًا: انهيار هيكل الصناعة: اختفاء “الطبقة المتوسطة” وتحولها إلى شكل “مثل الدمبل”
هذا هو الاستنتاج الاقتصادي الأساسي للمقال. كانت صناعة السينما في الماضي تشبه هرمًا، أو بشكل أدق، جسمًا مخروطيًا:
- القمة: الأفلام الضخمة جدًا (مثل “لوانغ لاو زهي دي”)، قليلة لكنها مربحة جدًا.
- القاع: الأفلام القصيرة جدًا والمسلسلات على الإنترنت، كثيرة وتكلفتها منخفضة.
- الطبقة الوسطى (المهمة جدًا): الأفلام من فئة التكاليف المتوسطة (الغموض، الجريمة، الرومانسية، الكوميديا).
الطبقة الوسطى كانت عمود الصناعة ومصدر ربحها:
- المخرجون الجدد يتدربون هناك.
- الممثلون من الدرجة الثانية والثالثة يكتسبون خبرة هناك.
- الفنيون مثل المصورين والمخرجين الضوئيين يعتمدون على هذه الأفلام للعيش.
- الجمهور يطور عادات مشاهدة الأفلام هناك.
ماذا حدث الآن؟
الطبقة الوسطى تنهار:
- تدفقات التمويل: إما تذهب إلى الإنتاجات الضخمة التي تكلف مئات الملايين (رهان على النجاح) أو إلى الأفلام القصيرة جدًا التي تكلف ملايين قليلة (سريعة الدوران وذات عائدات عالية).
النتيجة: أصبحت الصناعة على شكل “مثل الدمبل”، مع فيلم ضخم من ناحية وأفلام قصيرة خفيفة من الناحية الأخرى، والوسط فارغ.
لماذا اختفت الطبقة الوسطى؟
لأن الأفلام القصيرة جدًا مربحة للغاية؛ تكلفة فيلم واحد قد تكون عشرة أضعاف تكلفة فيلم عادي، لكن يمكن استرداد التكاليف وحتى تحقيق الربح في غضون أيام من خلال الترويج. رأس المال يسعى دائمًا للربح، وبما أن الأفلام القصيرة تحمل مخاطر أقل ودورانها سريع، من يرغب في قضاء عام كامل في تصوير فيلم قد يخسر مئات الملايين؟
لذلك، أصبح من الصعب على ممثلين مثل سونغ جيا وتشاو يوتينغ الحصول على أدوار، لأن الطبقة التي كانت تدعمهم اختفت.
---
ثالثًا: الحقيقة وراء البيانات: العالم بأسره يخفض من حجم مشاريعه، لكن بوتيرات مختلفة
ذكرت الأخبار ظاهرة غير متوقعة: انخفضت إيرادات السينما في الصين بشكل كبير، لكن الصيف في أمريكا شهد ارتفاعًا كبيرًا في الإيرادات، حيث تم تحقيق أرقام قياسية تاريخية. هل هذا يعني أن الصين سيئة وأمريكا قوية؟
لا. الصناعة السينمائية في جميع أنحاء العالم تمر بتقليل في عدد المشاريع، لكن الأشكال مختلفة.
- الوضع في الصين:
- انخفضت إيرادات السينما بنسبة 40.6% في النصف الأول من عام 2026.
- انخفض عدد مرات مشاهدة الأفلام بنسبة 34.2%.
- السبب: أصبحت جيوب الجمهور أضيق، بالإضافة إلى تشتت الانتباه بسبب الأفلام القصيرة والألعاب ومقاطع الفيديو القصيرة. الناس لا يرغبون في دفع 100 يوان مقابل تذكرة سينما لمدة ساعتين.
- الوضع في أمريكا:
- ارتفعت إيرادات السينما بشكل كبير (مثل أفلام “أوديسا” و“سبايدرمان”).
- لكن: انخفض حجم الإنتاج في هوليوود بنسبة 20%-28%.
هذا يعني: عدد الأفلام المعروضة في السينمات قل، لكن الأفلام المعروضة هي من النوع الضخم جدًا.
تحليل السبب: العالم بأسره يخفض من حجم مشاريعه لتقليل المخاطر والمخزون.
- في الماضي: كان يتم إنتاج 100 فيلم سنويًا، 10 منها ناجحة جدًا، 50 تحقق أرباحًا متوسطة، و40 خاسرة. الصناعة كانت نشطة بشكل عام.
- الآن: يتم إنتاج 20 فيلمًا فقط سنويًا، وكلها من النوع الضخم جدًا، مع رهان كبير على نجاحها. إذا نجحت، تحقق أرباح أكبر؛ إذا فشلت، تتوقف الصناعة تمامًا.
لذلك، الإقبال على السينما هو مجرد وهم، نتيجة تركيز الإنتاج على الأفلام الناجحة. الجزء الحقيقي من الصناعة (استوديوهات التصوير، فرق العمل، غرف الكتابة) لا يزال غير نشط.
---
رابعًا: تغير مستوى المنافسة: الأفلام لم تعد تنافس فقط الأفلام الأخرى
في الماضي، كان أكبر منافس للفيلم هو فيلم آخر.
الآن، أكبر منافس للفيلم هو “الوقت الذي يقضيه الجمهور اليوم”.
- من هم المنافسون؟
- مقاطع الفيديو القصيرة على تطبيقات مثل تيك توك/كوايشو (15 ثانية).
- الأفلام القصيرة جدًا (دقيقة واحدة، مليئة بلحظات مثيرة).
- الألعاب (تجربة غامرة).
- البودكاست والمانغا المبنية بواسطة الذكاء الاصطناعي.
لماذا خسرت الأفلام؟
لأن **القيمة